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四年级下册语文手抄报
制作语文手抄报可以提升学生对语文的兴趣，同时也让课堂丰富起来，下面是我为大家分享有关四年级下册语文手抄报，欢迎大家阅读!
四年级下册语文手抄报设计四年级下册语文手抄报设计1
语文手抄报内容：做一个快乐与和谐的人让别人和你一起笑
怎样的话能让人笑起来呢?康德说：?在一切引起活泼的、撼动人的大笑里必须有某种荒谬悖理的东西存在着。笑是一种从紧张的期待突然转化为虚无的感情。?康德的这两句话，都在一定程度上反映了幽默致笑的因果联系。那么，哪些话容易形成幽默、给人带来笑声呢?
奇异的话使人开心而笑
康德所讲的?从紧张的期待突然转化为虚无?，正是来自幽默的结构常常能造成使人出乎意外的'奇因异果，从而导致令人惊奇地发笑。
老师对学生们说：?牛顿坐在苹果树下，忽然有一个苹果掉下，落在他的头上，于是，他发现了万有引力定律。牛顿是个科学家!可是老师?，一个学生站了起来，?如果牛顿也像我们这样整天坐在学校里埋头书本，会有苹果掉在他头上吗
本来老师是讲牛顿受苹果落地的启示，发现了万有引力定律，成为了科学家，而学生却冷不丁冒出一句含有不应该埋头读书的结论，真是出乎意外，超出常理但这样的话新奇怪异，使人大大出乎意料，所以能引来别人的笑。幽默就是要能想人之未想，才能出奇致笑。
巧妙的话使人赏心而笑
幽默的核心是应该有赢得使人赞叹不已的巧思妙想，从而产生令人欣赏的欢笑。俗话说：?无巧不成书。?巧可以是客观事实上的巧合，但更多的是主观构思上的巧妙。巧是事物之间的某种联系，没有联系就谈不上巧。如果能在别人没有想到的方面发现或建立某种联系，并顺乎一定的情理，就不能不令人赏心悦目。
老师：?亨利，你们在班上用得最多的三个字是什么亨利：?不知道。?老师：?回答得完全正确。?
四年级下册语文手抄报设计2
这是一则很值得回味的幽默小品。你可以笑老师的糊涂：亨利说不知道，这是他在告诉老师不知道老师的问题，老师为何还说他正确?你也可以这样理解自己发笑的原因：亨利的回答歪打正着，他的?不知道?正巧合了答案?不知道?，老师则将错就错、移错为对，倒是一种幽默、机智的裁定方式。你也可以这样认为：我之所以发笑，因为我此时此刻从?不知道?这一个语形上双关到亨利的不知道与?不知道?那三个字这么两种性质截然不同的情景，即由双关心理而发笑。其实，怎么发笑都是有理由的，因为这个幽默本身就是一种?巧?的构成，本身就令人赏目。大家可以从多角度分析，有多种取向。当然，这里有一个层次深浅的问题。再来看下面的例子，也是以回答巧妙而产生幽默效果的。
被公认为美国历史上最伟大的总统林肯，小时参加一次考试，老师问他：?你是愿意答一道难题，还是愿意答两道简单的题林肯答：?还是答一道难题吧。好，请你回答：鸡蛋是怎么来的?鸡生的。那么鸡又是从哪来的呢?对不起，老师，这已经是第二道题了。?
语文手抄报内容：常用的语文常识1. 第一位开拓?童话园地?的作家是：叶圣陶
2. 第一位女诗人是：蔡琰(文姬)
3. 新中国第一位获得?人民艺术家?称号的作家：老舍 。其作品是：《龙须沟》
4. 第一位伟大的爱国诗人： 屈原
5. 第一位女词人，亦称?一代词宗?：李清照
6. 第一位田园诗人： 东晋，陶渊明
7. 文章西汉两司马：司马迁.司马相如
8. 乐府双璧：木兰词 孔雀东南飞，加上《秦妇吟》为乐府三绝
9. 先秦时期的两大显学是：儒 墨
四年级下册语文手抄报设计3
10. 儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。
11. 唐代开元，天宝年间，有两大词派，：以高适，岑参为代表的边塞诗 以王维，孟在为代表的其风格，前者雄浑豪，后者恬淡疏朴
12. 常把宋词分为豪放，婉约两派。前者以苏轼，辛弃疾为代表，后者以柳永，周邦彦，李清照为代表。
13. ?五四?新文化运动高举的两面大旗：反对旧礼教，提倡新道德，反对旧文学，提倡新文学
14. 两篇《狂人日记》的作者分别是：俄罗斯的果戈里 我国的鲁迅
15. 世界文学中有两大史诗：伊利亚特 奥德赛
16. 二拍： 初刻拍案惊奇 二刻拍案惊奇 (凌蒙初)
17. 李杜：李白 杜甫 小李杜： 李商隐 杜牧
18. 中国现代文坛的双子星座：鲁迅 郭沫若
19. 史学双璧：史记 资治通鉴
20. 江南三大古楼：湖南岳阳楼 武昌黄鹤楼 南昌滕王阁
21. 岁寒三友： 松 竹 梅
22. 三辅： 左冯翊 右扶风 京兆尹
23. 科考三元： 乡试，会试，殿试和自的第一名(解元，会元，状元)
24. 殿试三鼎甲：状元 榜眼 探花
25. 中国三大国粹： 京剧 中医 中国画
26. 三言： 喻世明言 警世通言 醒世恒言(冯梦龙)
27. 儒家经典三礼：周礼 仪礼 礼记
28. 三吏：新安吏 石壕吏 潼关吏
29. 三别： 新婚别 垂老别 无家别
30.佛教三宝是：佛(大知大觉的) 法(佛所说的教义)僧(继承或宣扬教义的人)
31. 茅盾?蚀?三部曲： 幻灭 动摇 追求
32. 农村三部曲： 春蚕 秋收 残冬
33.三不朽：立德 立功 立言
34.《春秋》三传： 《左传》 《公羊传》 《谷梁传》
35.三王： 夏禹 商汤 周公
36. 三山： 蓬莱 方丈 瀛洲
37. 郭沫若 ?女神?三部曲：女神之再生 湘果 棠棣之花
38. 巴金?爱情?三部曲： 雷 电 雨 ?激流?三部曲： 家 春 秋
39. 公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道
40. 三代： 夏 商 周
41.三原色：红 绿 蓝
42. 三体石经：尚书 春秋 左传 古文 小篆 汉隶三种字体书写
43. 三从四德：三从：未嫁从父 既嫁从夫 夫死从子 四德：妇德 妇言 妇容 妇功 品德 辞令 仪态 女工
44. 初伏，中伏，末伏统称三伏。夏至节的第三个庚日为初伏的第一天，第四个庚日为中伏的第一天，立秋节后的第一个庚日是末伏的第一天。初伏，末伏后十天，中伏十天或二十天。
45. 三纲五常：三纲：父为子纲 群为臣纲 夫为妻纲 五常：仁 义 礼 智 信
46. 三姑六婆：三姑：尼姑 道姑 卦姑 六婆：媒婆 师婆(巫婆) 牙婆 虔婆 药婆 接生婆
47. 三皇五帝：三皇：伏羲 燧人 神农 五帝：黄帝 颛琐 帝喾 尧 舜
48. 三教九流：三教：儒 道 释 九流：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂 农
49. 三山五岳：东海里的三座仙山：瀛洲、蓬莱、方丈
小学生京剧常识
高考音乐常识
60
条
1
．《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，由田汉作词，聂耳作曲。
2
．《国际歌》的词作者是欧仁
·
鲍狄埃（法），曲作者是比尔
·
狄盖特（法）。
3
．《我的祖国》是影片《上甘岭》的插曲，由乔羽作词，刘炽作曲。
4
．《翻身的日子》是一首民乐合奏曲，由朱践耳作曲。
5
．《要做共产主义接班人》是一首优秀的儿童歌曲，由喻成功、余远荣作词作曲。
6
．音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等，其中
以节奏、旋律、和声三要素最为重要。
7
．《澧水船夫号子》是湖南民歌，《放马山歌》是云南民歌，《脚夫调》是陕西民歌，
《茉莉花》
是江苏民歌，
《沂蒙山小调》
是山东民歌，
《交城山》
是山西民歌，
《军民大生产》
是陇东民歌，《小河淌水》是云南民歌，《太阳出来喜洋洋》是四川民歌。
8
．中国民歌的主要形式有劳动号子、山歌、小调三大类。
9
．《红星歌》是**《闪闪的红星》的主题歌，是一首童声合唱曲，由邬大为、魏宝贵
作词，傅庚辰作曲。
10
．《早晨》是一首笛子独奏曲，由赵松庭作曲。《瑶族舞曲》是一首根据瑶族民歌改
编而成的民族器乐曲，由铁山、茅源作曲。
11
．《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情性古曲，全曲共分为十段：江楼钟鼓、月上
东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欵乃归舟和尾声。
12
．欣赏音乐是一种审美活动，它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、理解认
识相结合的一种特殊的认识过程。
欣赏音乐一般可分为知觉的欣赏、
情感的欣赏和理智的欣赏
三个层次。
13
．刘天华是江苏江阴人，我国优秀的民族作曲家、演奏家和音乐教育家，主要代表作
有《病中吟》《月夜》《空山鸟语》《光明行》等二胡独奏曲。
14
．常见的民族乐器有笛子、二胡、板胡、筝、唢呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等。其
中竹笛一般分为曲笛和梆笛两大类。
15
．民族乐队常见的编制形式有民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队等，其
中以民族管弦乐队最常见。
民族管弦乐队又分为管乐器组、
弓弦乐器组、
拨弦乐器组和打击乐
器组四个部分。
16
．聂耳，云南玉溪人，原名聂守信，是我国著名的人民音乐家。主要代表作有歌曲《卖
报歌》《大路歌》《毕业哥》《义勇军进行曲》及民乐合奏曲《金蛇狂舞》。
17
．《铁蹄下的歌女》是聂耳为影片《风云儿女》所写的插曲。
18
．贺绿汀，湖南邵东人，我国著名的作曲家、音乐教育家，主要代表作有歌曲《游击
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4
队歌》《嘉陵江上》、管弦乐曲《晚会》《森吉德马》、钢琴曲《牧童短笛》。
19
．声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合歌、轮唱等。声乐曲的体裁形式有
颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等。
20
．器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、对唱、合奏等。器乐曲的体裁形式有交响曲、
组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、幻想曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等。
21
．《拉网小调》是日本民歌，《桔梗谣》是朝鲜民歌，《梭罗河》是印度尼西亚民歌，
《小杜鹃》
是波兰民歌，
《伏尔加船夫曲》
是俄罗斯民歌，
《红河谷》
是加拿大民歌，
《桑塔
·
露
琪亚》是意大利民歌，《克里门泰因》是美国民歌。
22
．《雨打芭蕉》是一首由筝、高胡、扬琴三重奏的民间乐曲。
23
．郑律成，朝鲜人，作曲家，主要代表作有歌曲《中国人民解放军军歌》《延安颂》、
歌剧《望夫云》等。
24
．贝多芬，德国人，世界最著名的作曲家之一，代表作有交响曲
9
部，其中第三交响曲
称为《英雄交响曲》、第五交响曲称为《命运交响曲》、第六交响曲称为《田园交响曲》、第
九交响曲称为《合唱交响曲》。另有钢琴协奏曲
5
部、钢琴奏鸣曲
32
首、小提琴奏鸣曲
10
首、
弦乐四重奏
16
首、管弦乐曲《埃格蒙特》及大量的声乐曲等。
25
．《欢乐颂》是贝多芬第九交响曲的主题合唱歌曲，《献给爱丽丝》是贝多芬的特性
钢琴曲。
26
．舒柏特，奥地利作曲家，被世人誉为
“
歌曲之王
”
。主要代表作有歌曲《魔王》《野玫
瑰》
《鳟鱼》
、
声乐套曲
《美丽的磨坊姑娘》
《冬之旅》
、
交响曲
《
b
小调（未完成）
交响曲》
、
钢琴曲《军队进行曲》、钢琴五重奏《鳟鱼》等。
27
．莫扎特，奥地利作曲家，被誉为
“
天才音乐家
”
，主要代表作有歌剧《费加罗的婚礼》
《唐
·
璜》
《魔笛》、交响曲《
bE
大调交响曲》
《
g
小调交响曲》及钢琴曲《土耳其进行曲》等
大量作品。
28
．《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家约翰
·
施特劳斯的代表作，他被誉为
“
圆舞曲之王
”
29
．德沃夏克，捷克作曲家，主要作品有《
e
小调第九（自新大陆）交响曲》《
b
小调大
提琴协奏曲》《狂欢节序曲》和歌剧《水仙女》等。
30
．柴可夫斯基，俄国作曲家，主要代表作有歌剧《奥涅金》《黑桃皇后》、舞剧《天
鹅湖》
《胡桃夹子》《睡美人》、交响曲《第五交响曲》《第五交响曲》《第六
b
小调（悲怆）
交响曲》及《
bb
小调第一钢琴协奏曲》《
B
大调小提琴协奏曲》《意大利随想曲》等。
31
．歌剧是将音乐、戏剧、文学（诗歌）、舞台美术融为一体的综合性艺术。欧洲歌剧
是最早源于
16
世纪的意大利，它通常由咏叹调、宣叙调及重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈
场面及说白等艺术形式所组成。
欧洲歌剧的典型代表秦有
《卡门》
（比才作曲）
《茶花女》
（威
尔第作曲《伊凡
·
苏萨宁》（格林卡作曲）等。中国歌剧的典型代表作有《白毛女》《刘胡兰》
《洪湖赤卫队》《江姐》等。
3
/
4
32
．舞剧是一种以舞蹈为主要表现手法，综合音乐、美术、文学等艺术形式，表现特定
的人物和戏剧情节的舞台表演艺术。
欧洲称为芭蕾舞剧。
古典芭蕾舞剧的代表作有柴可夫斯基
的三部名作（见
30
举例），中国芭蕾舞剧的代表作是《红色娘子军》。
33
．外国管弦乐队共分为木管组、铜管组、弦乐组和打击乐组四个部分。常用的乐器有：
木管组
——
长笛、
单簧管、
双簧管、
英国管、
大管等，
铜管组
——
小号、
圆号、
长号、
大号等，
弦乐组
——
小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。
34
．戏曲是我国的传统戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技表演等
各种因素的综合性艺术。
35
．京剧是我国最具有代表性的僵性剧种。现代京剧的代表剧有《智取威虎山》《红灯
记》。
36
．花鼓戏是湖南省的地方戏，代表戏有《刘海砍樵》《打铜锣》《补锅》等。
37
．黄梅戏是安徽省的地方戏，代表戏有《天仙配》《女附马》等。
38
．华彦钧
,
我国民
间音乐家，又名阿炳，江苏无锡人。代表作有琵琶曲《大浪淘沙》
《昭君出塞》、二胡曲《二
泉映月》《听松》等。
39
．冼星海，广东番禺人，我国著名的人民音乐家。代表作有歌曲《黄河大合唱》《到
敌人后方去》《在太行山上》《游击军》等
500
多首、交响曲《民族解放》和《神圣之战》、
交响组曲《满江红》等。
40
．黄自，我国音乐教育家、作曲家。代表作有歌曲《抗敌歌》《旗正飘飘》《玫瑰三
愿》、清唱剧《长恨歌》等。
41
．马可，江苏徐州人，我国作曲家、音乐学家，主要代表作有歌曲《南泥湾》《咱们
工人有力量》、秧歌剧《夫妻识字》、歌剧《小二黑结婚》《白毛女》、管弦乐《陕北组曲》
等。
42
．张肖虎，江苏人，我国音乐教育家、作曲家。主要代表作有交响诗《苏武》、大型
民族舞剧《宝莲灯》。
43
．大合唱是大型多乐章的声乐套曲，包括独唱、重唱、对唱、齐唱等形式。组歌是由
许多歌曲组成的一种声乐套曲形式。
44
．《黄河大合唱》是冼星海的代表作，共分八个乐章，其中最著名的是《黄河船夫曲》
《黄河颂》《黄水谣》《河边对口唱》《保卫黄河》《怒吼吧！黄河》。
45
．
《长征组歌》由肖华作词，晨耕、生茂、唐珂、遇秋作曲，主要歌曲有《告别》
《遵
义会议放光辉》《四渡赤水出奇兵》《过雪山草地》《报喜》等。
46
．《祖国颂》是乔羽作词、刘炽作曲的四部合唱曲。
47
．《这一仗打得真漂亮》《看天下劳苦人民都解放》是歌剧《洪湖赤卫队》的选曲。
48
．《弹起我心爱的土琵琶》是影片《铁道游击队》的插曲，由吕其明作曲。
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．《在希望的田野上》是我国著名作曲家施光南作曲的歌曲。
50．《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题歌，《扎红头绳》是歌剧《白毛女》的选段。 51．《歌唱祖国》由王莘作词作曲，《没有***就没有新中国》由火星作词作曲，《牧马之歌》由石夫作词作曲。
52．《春节序曲》是我国著名作曲家李焕之创作的一首管弦乐合奏曲。
53．《梁山伯与祝英台》是何占豪、陈钢创作的一首具有民族风格的小提琴协奏曲。 54．《陕北民歌主题变奏曲》是我国著名钢琴家周广仁根据陕北民歌《三十里铺》改编的一首叙事性钢琴曲。
55．交响诗《嘎达梅林》是辛沪光创作的一首具有民族风格的交响性作品。
56．我国的曲艺音乐品种相当丰富，一般可分为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类。
57．肖邦是波兰著名的钢琴家、作曲家。他一生创作了大量的钢琴作品，代表作有《军队波兰舞曲》《英雄波兰舞曲》《革命练习曲》等。
58．《我的太阳》是世界著名的抒情歌曲，由意大利的卡普罗作词、卡普阿作曲。 59．《跳蚤之歌》由德国大诗人歌德作词，俄国作曲家穆索尔斯基作曲。 60．交响素描《大海》是法国印象派作曲家德彪西的名作。
这个你可以挑一些。。画几个美丽的图案，我帮你把资料搞定了那么这后面你就自己来决定了，(*^__^*) 嘻嘻……
京剧小知识手抄报内容
1. 从小学京剧是怎样一种体验
京剧从形成到现在已有两百多年的历史，历史的积淀使它集结了中国戏曲艺术的一切特征，它与中医、国画并列为中国三大“国粹”。与文化艺术相交融的京剧艺术更体现了我国优秀的文化传统和中国悠久的历史文化，为使这一高雅艺术在中国传称和弘扬，就应该从娃娃抓起。
京剧和音乐从某种意义上来说具有相通的地方，京剧的发展必然离不开音乐的发展，如京剧也有以前的传统剧目走向今天的现代剧，而京剧作为“国粹”具有深的历史文化，他更具有极强的导向意义。京剧有着悠久的历史，这些年来，随着人们的生活节奏的加快，一些传统的文化逐渐被人们所忽略，在整个社会中并未受到重视，无论是文化、还是教育，强调学习的西方者多，而重视弘扬传统者少，要想更好的弘扬和发展中国传统文化就必须从教育入手，为避免死板、僵硬的教学方法，更考虑到京剧和音乐相通的艺术特征，特在音乐课堂教学中加入京剧元素，从娃娃抓起、从小学生抓起。让京剧艺术进校园、进教材。就是让更多的人了解京剧、喜欢京剧，让京剧这一艺术的生存发展有一片肥沃的土地。
2. 小学生京剧手抄报怎么做
戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展.讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
○现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
3. 京剧知识提纲
DOC京剧艺术欣赏课程教学提纲
文件格式：DOC/Microsoft Word - HTML版
《京剧艺术欣赏》课程教学提纲 一，基本信息： 课程名称：《京剧艺术欣赏》； 课程代码： ； 课程学分：2学分； 总学时：。1，京剧基础知识开卷书面答题，占考查总成绩的50%. 2，优秀唱段的学唱，占考查总成绩的20%. 3，平时出勤及作业，笔记。
jwc.ctgu.edu/newshtml/jssw/05q/06cjxtg 。 22K 2006-11-21
4. 孩子学京剧都有哪些好处和优势
北京海淀区西颐小学开设了5年的京剧课程，从1年级到6年级，京剧课每周都会上一次。师资上除了学校老师外，北京京剧团的专业演员每周也会来为学生们讲课。学校还抽出了京剧表演的尖子生成立了海淀少年京昆艺术团。同学们在全国少儿戏曲大赛中曾获得了7枚小梅花奖。对于此次教育部将京剧纳入到九年义务教育阶段的音乐课程中，老师们都表示欢迎。
“教育部这样做显然是有一定的基础的，这也是为了培养孩子们的兴趣，更好地传承中华优秀传统文化。”中国青年政治学院青少年系教授刘卫东认为，京剧的受众群中，年轻人占的比例较小。现在让它进入课程范围内，有积极的作用。
刘卫东说，振兴京剧，除了京剧的形式要随着时代审美趣味的变化而不断创新以外，还有一个重要的方式，就是要培养青少年观众，要让新一代了解京剧、对京剧感兴趣。
国家京剧院院长吴江也认为，京剧的唱腔是中国的美声唱法，也是世界上独一无二的一种科学的发声方法，从小就学一点是很有好处的。此次选定的15首唱段是在广泛征求中小学教师和专家意见的基础上遴选出来的，代表了京剧艺术的主要特点。
中国戏曲学院教授赵景勃说，京剧作为国粹有着辉煌的历史，但现在的年轻人都不太了解。从小学生抓起，培养对京剧的兴趣，普及京剧的知识，对京剧文化的弘扬与传承有积极的作用。现在很多国家都把有民族特色的文化纳入基础教育中，这种试点应该倡导和支持。
许多艺术专家还建议增加京剧知识，比如脸谱、乐器、锣鼓经、行当等；京剧流派名段赏析，不见得每个人都会唱，但是应该让我们的后代知道，什么是四大名旦、四大须生，什么是南麒北马等。希望京剧进入中小学课堂能够试点成功。
5. 有谁给我启蒙一下京剧常识啊
1。
彩旦俗称丑婆子，唱念都用本嗓，实际是用丑角来应工的。简单说彩旦是重说白的，而且基本上都说京白，以做工为主，表演、化妆都很夸张，是以滑稽和诙谐的表演为主的喜剧性的角色。
这类角色并不全是坏人，有的是用来讽刺愚蠢和自作聪明的人，比如《凤还巢》里的大姐程雪雁，《西施》里的东施等。 还有一些是表示性格爽朗、粗犷、豪放的妇女，例如《串龙珠》里的花婆，《四进士》里的万氏，《铁弓缘》里陈秀英的母亲等等，还有的是塑造了风趣、诙谐的艺术形象，例如《拾玉镯》的刘媒婆等。
2。武生，自然是生行中带武打的角色。
它在扮相上，与小生不同的是，小生绝大多数是没有胡子的，武生却是有的有胡子、挂髯口，有的不挂髯口。 武生的分类比较简单，主要分为长靠、短打两种。
长靠武生，一般是扎靠、穿厚底靴、使用长兵器，表现马上作战的居多。像《长坂坡》的赵云、《挑华车》的高宠、《青石山》的关平；也有挂髯口的，像《战宛城》的张绣、《战滁州》的脱脱、《一箭仇》的史文恭等。
短打武生，一般是不扎靠，外穿褶子、内穿箭衣，使用短兵器，进行步下短兵相接搏斗的角色，像武松、黄天霸、《三岔口》中的任堂惠、《洗浮山》的贺天保，等。 不过，长靠和短打的区别，不能只讲服装形式，也不能绝对化。
像“水浒戏”《一箭仇》中的史文恭，他的身份是曾头市的教师爷，不能像部队将帅那样顶盔贯甲，所以不扎靠，穿的是一种行话叫“扎巾”的帽子，穿的是箭衣，但是他与卢俊义对枪的打法仍然属于长靠。 一直要到后面偷营、水擒的表演才属于短打。
勾脸戏 长靠武生还有一个特点，就是还要演一些勾脸的戏。戏曲术语，把角色按一定的图案往脸上涂抹油彩的化装方法叫作勾脸或揉脸。
武生演的勾脸角色，常见的有：《铁笼山》的姜维、《金钱豹》的豹子、《艳阳楼》的高登等。 猴儿戏 武生除了勾脸戏外，还要演“猴儿戏”，就是《西游记》故事里的孙悟空。
孙悟空也是勾脸的。一般来讲，生行的表演应当庄重，但猴戏必须毛手毛脚，这是京剧从昆曲班中沿袭下来的传统，历代的武生大师几乎没有不演猴戏的。
3。旦行是京剧中的后起之秀，在本世纪中，由于一大批旦角艺术家的崛起，创编了大量的优秀剧目，这一行当的表演艺术迅速发展，使得它一跃而上，超过老生，成了京剧最重要的行当。
旦角的门类也比较多，大致可以分为青衣、花旦如：《战宛城》中的邹氏、武旦、老旦等几个门类。 青衣，又叫正旦，扮演的都是性格端庄幽静的正面人物。
“青衣”一词来源也出在人物的服装上，许多戏里，像《三娘教子》的王春娥、《武家坡》的王宝钏、《汾河湾》的柳迎春等穿的都是一种朴素的青褶子，所以，大家就把正旦叫作青衣了。 当然，这并不是绝对的，像《二进宫》的李艳妃穿的是龙（巾皮），《三击掌》中的王宝钏一出场穿的也是所谓的凤冠霞（巾皮），到与父亲决裂以后，脱去宝衣，才换上了褶子。
划分青衣的标志主要还是人物性格和艺术特色。青衣的特色向来是以唱为主，这有点像安工老生。
青衣的唱，主要是用假嗓，与前面介绍的小生有接近的地方。演唱的风格不但要清亮娇脆，还要有阳刚喷礴的音色，不能过于柔媚。
它的念白，也必须上韵，念韵白，不能念京白，为的是显出端庄凝重。 旦角中，比较复杂的是花旦。
花旦的门类很多，扮演的人物也很杂。 大多数是风流美艳、活泼可爱，也有刚健阿娜的。
穿戴服装各式各样，有的也念韵白，但更多的是念京白。 过去，花旦在表演上有一个显著的特点，就是一般都要“踩跷”。
所谓“跷”，是一种木头做的假脚，用来模仿古代妇女的“三寸金莲”。而绑上这种假脚走台步，使身段，甚至开打表演，是一项需要经过艰苦训练的特技，行话叫作“跷工”。
1949年以后，戏曲界实行了“废跷”。现在的舞台上已经很难看见这样的表演了，“跷工”技艺也濒于绝迹了。
在花旦行中，扮演《游龙戏凤》中的李凤姐、《拾玉镯》中的孙玉娇、等天真烂漫小姑娘的，行话叫作“闺门旦”。闺门旦的表演舞蹈性比较强，身段玲珑活泼，富有舞蹈性。
唱工上的特点是运用的唱腔全是西皮调，或者是南梆子，不唱二黄腔调。 花旦中还有一类角色，现在在舞台上比较少见，那就是“玩笑旦”。
玩笑旦过去是一些“玩笑戏”中的主角，像《张古董借妻》里的沈氏、《打面缸》里的周腊梅、《打花鼓》里花婆、《荡湖船》里的船娘、《探亲相骂》里的城里亲家等等，只是这类“玩笑戏”今天已经在舞台上很难见到了。 我记得，有位专家在三十多年前就写过一篇文章，题目就叫作《今人不懂“玩笑戏”》。
玩笑旦艺术上还有一个特点就是，不一定唱西皮、二黄，而是唱一些杂腔小调，像《张古董借妻》唱吹腔、《打面缸》唱的是南锣、《打花鼓》唱的是风阳歌、鲜花调，等等。 花旦中的泼辣旦，都是大方不拘，说打就打，说骂就骂的人物。
最典型的就是《刺巴杰·巴骆和》中的巴九奶奶马金定。这路角色有解近武旦的一面，但决不能演成纯粹的武旦。
她们在开打时，常使用大杠子，而且在过去也不踩跷与当时的花旦、武旦不一样，。
6. 浅谈如何在小学中年级进行京剧欣赏教学
微课与翻转课堂是最近几年兴起的教学方法，翻转课堂中的微课学习，使学生的学习过程进行了重构，将学习的决定权从教师转移给学生。
在这种教学模式下，学生通过微课学生完成知识建构、难点解决、拓展延伸等内容，把课堂内的宝贵时间，还给学生。学生能够更专注于主动的体验式学习，实现知识的内化吸收，从而获得更深层次的理解。
我尝试把翻转课堂的教学模式与小学高年音乐欣赏教学相结合，并把微课创新应用于音乐课堂教学，实现教学方式的转变，实现以学生为主体的音乐课堂，从而充分调动学生学习的主动性，让学生积极地参与体验音乐，提高教学的有效性。在音乐欣赏教学中，微课以丰富的画面和生动形象的演示抓住了学生的注意力，增强了课堂的生机与活力，增强了音乐感染力，使学生在学习的过程中不断产生兴奋点和兴趣，缩短感知时间，更好地将学生引导到预定的学习目标上，提高音乐欣赏教学的有效性。
7. 京剧脸谱知识
戏曲中，黄脸的方腊、白脸的庞吉庞太师，在历史上都不是坏人。
同是猴脸脸谱，脸谱造型也有不同。譬如大闹天宫时期的美猴王孙大圣与西天取经的孙行者、被封‘斗战胜佛’的孙悟空，脸谱有的表现出反抗精神、顽强和正义精神、还有的表现作为一个得了佛家“正果”的猴王形象。
（而且即使同一个人物的脸谱，不同艺术家也有丰富的不同谱式） 再如花果山上的猴帅、猴将形象。老猴通臂猿老成豁达、深谋远虑，墨猴形象主要以黑色等暗色为主。
八仙斗白猿中的白猿，显得机敏有趣，以较白的亮色为主（为了衬托剧情，额头上还有一个仙桃的图样） 假悟空六耳猕猴就显得狡诈多动。 同是天庭的星宿猴脸，觜火猴（就是封神榜中的方贵。
孙悟空在天宫与他交过一手）机敏活现（昆腔剧目的齐天大圣、觜火猴等脸谱与京剧的不完全相同）、九曜星中的罗睺（蚀星） 则一脸官相、故作威严。
8. 京剧介绍
京剧道具 京剧的道具通常具有十分写意的象征意义，它不像话剧那样讲求实景，而是留给观众很多的想象空间。
桌椅类：京剧中桌椅恐怕是使用最多的道具了。通常就是代表屋里的桌椅，但同一把椅子可以在一出戏里，前面代表普通的座椅，后面就代表龙床了。
桌椅除了用作桌椅外，还可以当作门，椅子一摆，两人前后一站，门里门外的感觉就有了。桌椅还常常代表高山，土坡，将台等等，高出平面的层面，还可以摞起来用。
演员登上桌子，根据剧情可能就是上了高山，或是上了高台。有时为了表现贫寒，家里也有板凳出现，用途多种，道理和椅子一样。
旗帜类：根据场合形式的不同，也有很多含义。通常见到的龙套打的旗，代表千军万马或者是仪仗。
轿旗，两个人打，形状有点像门，用来代表轿子，像《锁麟囊》里薛湘灵出嫁时用的。车旗，一个人在后平举两面画着车轮样子的旗子，用来表示各种车辆。
《打龙袍》、《挑滑车》等戏里都有。 还有些如号令旗等。
马鞭：这是京剧中最具代表性的道具。只一根马鞭，就代表了马，或骑或牵。
加上演员的表演，给人以活生生骑马的感觉。 武器：刀枪剑戟，不一而足。
包袱：京剧里的包袱根据大小形状颜色的不同，常用来表示行囊，金银，印信甚至首级等不同的东西。 其他实物类：跟实物形象没有太多区别的道具，如酒壶酒杯，书卷，灯烛等等就不多列举了。
一年级的手抄报语文
1. 京剧小知识特点
京剧小知识特点 1.京剧的一些知识
京剧的起源
京剧是我国的国粹，是流行于全国的重要剧种之一。迄今已有200多年的历史。清乾隆五十五年（1790年），原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春 4个徽调班社，陆续进京演出，同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合、演变，发展成为京剧。其音乐基本上属于板腔体，唱腔以徽调的二黄和汉调的西瓜为主，所以旧时称之为“皮黄”。另有西皮反调（即“反西皮”）、二簧反调（即 “反二簧”）以及南梆子、四平调、吹腔、高拨子、南锣等唱腔。伴奏乐器以京胡为主，二胡、月琴、三弦为辅。有的唱腔及乐曲以唢呐、笛等伴奏。打击乐器有单皮鼓、檀板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓、星子等。京剧表演讲究唱、念、做、打并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂。京剧自产生以来，曾有过许多名称，如“乱弹”、“簧调”、“京簧”、“京二簧”、“二簧（二黄）”、“大戏”、“平剧”（北京曾称为北平）、京戏等。京剧传统剧目有上千个，流行的有《将相和》、《群英会》、《空城计》、《贵妃醉酒》、《三岔口》、《拾玉镯》、《打渔杀》等
京 剧 的 形 成
京剧的形成大约有150年左右。清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗（乾隆帝）的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶；和春武戏出众。
1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。汉戏又名楚调，现名汉剧，以西皮、二黄两种声腔为主，尤侧重西皮，是流行于湖北的地方戏。由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出，且一些成为徽班的主要演员，如余三胜即是。徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔；而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。第一代京剧演员的成熟和被承认，大约是在1840年左右。
京剧从产生以来曾经有过许多名称。计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。
京剧音乐的特点是什么？
京剧唱腔属板式变化体，以西皮、二簧为主要唱腔。西皮的旋律起伏较大，节奏紧凑，唱腔流畅明快，适合于表现欢快、坚毅的情绪；二簧的旋律则较为平稳，节奏舒缓，唱腔凝重浑厚，更宜于抒发沉郁、悲愤的情怀。
戏曲小知识
1.著名表演艺术家常香玉在抗美援朝期间捐献的飞机命名为？
答：香玉剧社号。
2.豫剧的音乐结构属于？
答：板腔体。
3.请说出豫剧五大名旦及其一个代表剧目？
答：常香玉，《红娘》、《白蛇传》、《花木兰》；陈素真，《宇宙锋》、《春秋配》；崔兰田，《桃花庵》、《秦香莲》；马金凤，《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《对花枪》；阎立品，《秦雪梅》、《藏舟》。
4.我省第一位获“梅花奖”的演员是谁？
答：汤玉英。
5.戏曲的基本功有哪些？
答：唱、念、做、打、手、眼、身、法、步。
6.京剧的武戏锣鼓经有哪些？
答：四击头、紧急风、小四击头、马腿、串子等。
7.豫剧《跑汴京》还叫什么名字？
答：《八件风》或《对绣鞋》
8.什么是戏曲中的叫板？
答：演员在起唱前对鼓师的暗示。
9.《卷席筒》中的“小苍娃”属于什么行当？又称什么？
答：丑行；又称“三花脸”。
10.豫剧《花木兰》的编剧是谁？
答：陈 *** 。
2.京剧的特点有哪些
(1)舞台和时空方式 京剧舞台过去没有大幕，观众一眼就能看清整个舞台。
舞台上一般只有一张带“桌围”的桌子、两把带“椅披”的椅子，称为“一桌二椅”。桌围和椅披上都有装饰性的绣花。
有时舞台上什么也没有。后来在台前增加了大幕，演戏之前用它把舞台遮掩起来。
有时在演出过程中又拉上一道幕，称为“二道幕”，用它把摆设桌椅、演员换装等准备工作挡在幕后，幕前可同时有演员表演，使京剧的演出更加紧凑。 京剧舞台的时间、空间是非常自由的，它不受实际生活的时空限制。
大幕拉开后，在演员没上场之前，舞台并不表示任何时间、地点。京剧舞的时空是靠演员的活动来确定的。
比如，京剧中某个角色上场后，通过念白、歌唱，可以表明舞台是他的书房。但是他下场后这个书房就不存在了，紧接着另一个角色上场，通过他的身段表演，可以表明舞台是一条崎岖的山路。
当一个人在自己家里闲坐无事，想到朋友家走走，便在舞台上走一个圆圈（叫做“圆场”），他的家也就转换成他朋友的家了。 又如，当剧中人听到一个意外的消息，感到震惊，这本是个瞬间的心理反应，但是为了刻画人物，可以用很长的时间来歌唱。
相反，像写信、看信、饮酒过程，本来是需要一定时间的，但是为了简炼，只表演一下姿态，同时吹奏一支唢呐曲牌，就完成了。 因此，观众在欣赏京剧时，需要随着演员的念白、歌唱和表演，发挥自己的想象力，这样才能理解戏里的时间、地点和环境。
（2）角色类型 京剧的角色类型俗称“行当”，主要是根据剧中人物的性别、年龄、身份、地位、性格、气质等划分的。京剧的行当划分，是从昆曲和徽汉等古老剧种衍变而来。
起初分生、旦、末、外、净、丑、杂、上手、下手、流行等十门角色。后来由于表演艺术的发展和剧目的丰富，严格的行当界线被打破了，综合成生、旦、净、丑四大行当。
各行中又包容了几个不同的角色类型。 如生行中有：老生（主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。
有些唱打兼有的武将，如花云、岳飞、黄忠等，则属于“靠把老生”，亦归老生行）、武生（勇猛战将或绿林英雄）、小生（主扮演英武气盛、风流倜傥的人物，如周瑜、吕布，以及英俊的青少年人物）、红生（如关羽、赵匡胤一类人物），剧中的儿童一类角色，则称娃娃生。 旦行中有：正旦（或称青衣）（端庄娴静的女子）、花旦（天真活泼的少女或性格泼辣的 *** ）、武旦（巾帼女将，绿林侠女及神话中的妖女灵仙等）、老旦（老年妇女）、彩旦（性格爽朗风趣的妇女或刁顽的恶婆等）。
净（又称“花脸”）行中有：正净（庄严凝重的忠臣良将）、副净（绿林草莽英雄或权臣奸相等）、武净（慓悍战将或神话中的灵仙妖怪等）。 丑（又称“小花脸”、“三花脸”）行中有：文丑（伶俐风趣或阴险狡黠一类角色）、武丑（精明干练而风趣幽默的豪杰义士等不同的行当，在唱、念、做、打、服装、化妆等方面都各具特色。
在同一行当中，又分出若干流派。各派根据自身的条件和对艺术的理解，在传统的基础上进行革新创造，形成与众不同的风格特色。
（3）唱腔伴奏 京剧的唱腔主要是“西皮”和“二黄”，简称“皮黄”。西皮、二黄是两种腔调的总称，它们都分为若干“板式”。
这些板式都是以一种曲调为基础发展变化出来的。西皮、二黄都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“摇板”等板式，西皮还有“二六”、“流水”、“快板”。
西皮类、二黄类的同类各种板式之间，既有联系，又有不同。不同之处在于节拍的强弱、整散，节奏的疏密，速度的快慢，旋律的繁简等。
这些板式既可独立成段，也可连接成套。不同的板式表达不同的感情。
在唱念做打中，唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。
京剧除西皮、二黄外，还有“四平调”、“南梆子”、“高拨子”等腔调。 京剧音乐也是程式化的，各种腔调、板式可以重复使用（当然不是完全照搬）。
例如《女起解》中的苏三唱“西皮慢板”，《汾河湾》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。这在歌剧中是绝对不允许的。
因此，欣赏京剧需要仔细分辨唱腔的差异。 为了配合表演、描写环境、渲染气氛，常常演奏一些器乐曲，这就是“曲牌”。
这些曲牌有长有短，有用唢呐、笛子吹的，有用胡琴拉的，各有各的用途。比如，元帅升帐吹“水龙吟”，迎送宾客吹“工尺上”，灵堂祭奠奏“哭皇天”等。
锣鼓在京剧中占有重要地位，唱念做打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明，用来加强节奏，制造气氛。
比如战斗场面，如果没有锣鼓伴奏，那是不可想象的。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。
它有一定的打法，但又有灵活性。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。
开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演、武打的锣鼓。
京剧锣鼓还有个特殊作用，就是用来统一各种表现手段。凡是唱念做打的转换，舞台节奏快慢的调节，都是靠锣鼓来完成的。
因此锣鼓贯穿全剧始终。 京剧的念白也很有特色。
它不同于日常生活语言，而是经过艺术加工的、富有音乐性的舞台语言。 京剧的念白主要分为“京白”和“韵白”。
京白是。
3.京剧常识
最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：龙源期刊网 末行简称“末”。
该行当多为中年以上的男性。实际末行专司引戏职能，如打头出场者。
龙套：比配角更小一点的角色。大多扮演士兵、衙役、随从、群众之类的人物。
别觉得这些人不重要，尤其是在战场上，四个龙套代表千军万马，他们经常扛着各类旗子根据剧情需要跑上跑下，跑来跑去（所以又叫跑龙套）。这一跑，战场上宏大的气氛也就出来了。
文场：京剧伴奏里的管弦乐队，乐器主要包括京二胡、月琴、弦子、笛、笙、唢呐等这一批不用敲打的乐器。丑行简称“丑”。
丑行又分文丑、武丑。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。
但舞台上的武丑亦叫开口跳，能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。板眼：戏曲音乐名词，就是节拍。
因为京剧里节拍是用鼓板掌握的，遇到强拍都击板，所以这一拍就叫做“板”，次强拍和弱拍敲鼓或者用手指按拍，称为“中眼”“小眼”，合起来叫做“板眼”。武场：京剧伴奏中的打击乐队，乐器主要包括鼓板（单皮鼓和檀板）、大A、铙钹、小锣。
4.戏曲有哪些小知识
戏曲指的是中国传统的戏剧。戏曲的内涵包括唱念做打，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式，不同于西方将歌剧、舞剧、话剧。 戏曲
戏曲（traditional opera）中国五大戏曲剧是：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。 我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：秦腔、京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、绍剧等六十多个剧种。 戏曲是汉族传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，又说又唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜，其主要特点，以集汉族古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女、女扮男；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术--脸谱；四是“行头”（即戏曲服装和道具）有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。汉族的民族戏曲，从先秦的"俳优"、汉代的“百红”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，一直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成，戏曲始终扎根于汉族民间，为人民所喜闻乐见。看戏至今仍然是汉族的主要娱乐活动之一。一般说来，北方人多喜看京剧，南方人则多爱好越剧，各种地方剧种都有其自己的观众对象。远离故土家乡的人甚至把听、看民族戏曲作为思念故乡的一种表现。
5.京剧有哪些特点
京剧流派的繁荣是京剧艺术的成熟的结果。
在京剧逐渐成熟之时，由于艺术本身的积累、竞争机制的形成以及师承体制的完善，艺术上的追求成为一种自觉行为，许多演员在表演上逐渐形成自己的风格，这种风格也逐渐被观众认可；另外一些演员主动去效仿某一风格的演员，并在此基础上独特发挥，于是就形成了众多的流派。早在19世纪末，老生演员谭鑫培就在表演方面形成自己的风格。
他初随程长庚等人学唱老生，后博采众长，改革旧的老生唱腔，创造出细腻婉转的谭派唱腔。梁启超盛赞谭鑫培"四海一人谭鑫培，声名廿载轰如雷"。
谭鑫培在演唱上运用"云遮月"的嗓音，声调悠扬婉转，长于抒发低沉哀怨之情；在做工上发挥武生特长，身段灵活洒脱、干净洗练。他把青衣、老旦、花脸众行唱法及昆曲、梆子、大鼓等音调有机地融入老生唱腔之中，形成自己独特的风格。
后有许多人以谭为宗，人称谭派传人。此后，京剧在武生行、旦行都有不少演员形成自己的风格，如武生行早期的俞（菊生）派、黄（月山）派、李（春来）派，旦行早期的王（瑶卿）派。
时至20年代，京剧流派如雨后春笋般涌起。老生行中有的余叔岩的余派、言菊朋的言派、高庆奎的高派、马连良的马派、周信芳的麒派、杨宝森的杨派、奚啸伯的奚派等。
20年代，余、马、言、高在剧坛有"四大须生"之称。旦行的流派发展也很迅猛，如梅兰芳的梅派、程砚秋的程派、荀慧生的荀派、尚小云的尚派、于连泉的筱派、黄桂秋的黄派、李多奎的李派等。
1927年，北京《顺天时报》发起评选旦角演员的活动，梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云获得前四名，被人们称为"四大名旦"。除了个人流派的繁荣以外，因地域文化之别也形成了一定的流派。
京剧的"京派"、"海派"就是这样形成的。京派以北京为中心，亦称"京朝派"；后者以上海为中心，包括南方地区的京剧，亦称"南派"或"外 *** "。
京派讲究严谨的艺术规范、严格的师承、完美的表现，但又有拘泥成规之弊；海派讲究艺术上的革新，敢于突破旧范、大胆创新、追求新奇效果，但又易流于粗疏。京剧流派的形成，是京剧走向繁荣的标志。
众多的流派把京剧表演艺术发展得淋漓尽致，丰富了京剧表演艺术的欣赏层面，京剧艺术本身也在流派的形成和繁荣中走向中兴。同时，也反映了20世纪初中国观众对戏曲艺术的审美价值取向。
京剧流派的繁荣虽 *** 了京剧的发展，但又使戏曲艺术疏离了文学的追求，偏于一隅向前发展，使戏曲艺术流于技艺的开拓而失去了应有的文人色彩。京剧有很多派，我们常听到“某某是学哪一派的”“某某是某派的传人”等等，感觉非常的高深，其实并非我们想象中那么复杂，我们从京剧的行当说起，就可以略见一斑了。
我们知道，京剧总的来说分为四个行当，即生、旦、净、丑。最早期在元朝时，是生、旦、净、末、丑，后来将末行划入生行，成为现在这样。
生：在京剧中表现男子，有小生、老生（即是末）、武生等等。如图：生┏━━━━━━╋━━━━━━━━━┓小生 老生 武生┏━━┻┓ ┏━━┻┓ ┏━━━┻━━━┓小生 武小生 老生 武老生 长靠武生 短打武生小生：用来表现年青的男子，唱腔多用假嗓，在京剧海功奋嘉莪黄烽萎甫联中行话叫做“小嗓”。
这类角色非常多，如《白蛇传》中的许仙，《玉堂春》中的王金龙等等。代表派有叶派，叶盛兰开创。
武小生：顾名思义，就是以打为主的小生角色，《群英会》中的周瑜即是例子。代表派有叶派，叶盛荣开创。
老生：用来表现老年男子，可以根据胡须的颜色来区分他们的年龄。代表派非常多。
马派：马连良谭派：谭鑫培余派：余叔岩杨派：杨宝森奚派：奚啸伯麒派：周信芳（艺名七龄童，麒麟童，故称麒派）言派：言菊仙马连良、杨宝森、奚啸伯、谭富英称为四大须生。武老生：顾名思义，是以打为主的老生角色。
长靠武生：表现武将时，身后插的四杆小旗，称之为靠。长靠武生，就是指这种扎着长靠以打为主的行当。
如《挑滑车》中的高宠。短打武生：同样是武生，但不扎靠，穿薄靴。
以短打为主的武生，《三岔口》就是比较经典的短打武生戏。代表派有盖派：盖叫天。
旦：古写“狚”，是一种擅饰的小兽。在京剧中，为女性角色。
如图：旦┏━━┳━━━╋━━━┳━━┳━━┓武旦 花旦 刀马旦 老旦 青衣 彩旦在过去尚有正旦，又有副旦、贴旦、外旦、小旦、大旦、色旦、搽旦等等。武旦：相当于生中短打武生，轻装以打为主的女性角色，《十三妹》中的十三妹就是此行当。
刀马旦：相当于生中长靠武生，扎靠重装的以打为主的女性角色，如《七星庙》中的佘赛花，《天门阵》中的穆桂英。花旦：性格活泼的年轻女性，如《红娘》中红娘。
代表派有荀派：荀慧生彩旦：一般饰演媒婆等角色，如《法门寺》中的刘媒婆，可以说是旦角中的丑行，也是一出戏中出嚎头的地方。青衣：性格文静的年轻女性，因为一般寒门女子，穿青皂色长裙故而得名。
代表派有：梅派：梅兰芳荀派：荀慧生程派：程砚秋尚派：尚晓云张派：张君秋其中梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚晓云被称作“四大名旦”老旦：年老的女性，如《岳母刺字》中的岳母，。
6.京剧都有什么知识知识
发展简史 一、孕育期 徽秦合流 清初，京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔（弋阳腔）。
乾隆中叶后，昆曲渐而衰落，京腔兴盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年（1780年）秦腔艺人魏长生由川进京。
魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。
双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此，京腔开始衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问，纷纷搭入秦腔班谋生。
乾隆五十年（1785年），清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。 乾隆五十五年（1790年），继三庆徽班落脚京城后（班址位于韩家台胡同内），又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班，亦在大栅栏地区落脚演出。
其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛，故有“四大徽班”之称。‘春台班’进京时间，按汉调名家米应先于乾隆末年，在京曾担任‘春台班’台柱时始，证明该班进京时间早于‘四喜’和‘和春’。
‘春台班’位于百顺胡同。‘四喜班’于嘉庆初来京。
徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著，故有“新排一曲桃花扇，到处哄传四喜班”之语。该班位于陕西巷内。
‘和春班’于嘉庆八年（1804年）于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。
道光十三年（1853年）解散。“四大徽班”的演出剧目，表演风格，各有其长，故时有“三庆的轴子，四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。
“四大徽班”除演唱徽调外，昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用，可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种之长，融于徽戏之中。
兼之演出阵容齐整，上演的剧目丰富，颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京，秦腔不振，秦腔艺人为了生计，纷纷搭入徽班，形成了徽、秦两腔融合的局面。
在徽、秦合流过程中，徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植，为徽戏艺术进一步发展，创造了有利条件。 徽汉合流 汉剧流行于湖北，其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘关系。
徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年，汉剧名家米应先进京后，道光年初（1821年），先后又有著名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜，小生龙德云等入京，分别搭入徽班春台、和春班演唱。
米应先以唱关羽戏著称，三庆班主程长庚的红净戏，皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长；王洪贵则以《让成都》、《击鼓骂曹》而享名；小生龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧；余三胜噪音醇厚，唱腔优美，文武兼备，以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称。
汉剧演员搭入徽班后，将声腔曲调，表演技能，演出剧目溶于徽戏之中，使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善，唱法、念白更具北京地区语音特点，而易于京人接受。道光二十五年（1845年）各大名班，均为老生担任领班。
徽、汉合流后，促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流，为京剧的诞生奠定了基础。
二、形成期 道光二十年至咸丰十年（1840年-1860年）间，经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一：曲调板式完备丰富，超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。
唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮为主；之二，行当大体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即：“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。
他们在演唱及表演风格上各俱特色，在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和京剧戏曲形式上，以及具有北京语言特点的说白、字音上，做出了卓越贡献。第一代京剧演员中，尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄等；小生龙德云、徐小香；旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲：丑杨鸣玉、刘赶三；老旦郝兰田、谭志道；净朱大麻子，任花脸等，他们为丰富各个行当的声腔及表演艺术，均有独特创造。
后任‘四喜班’班主的梅巧玲，勇于突破青衣、花旦的严格分工旧规，为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。 《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅名伶彩色剧装 *** 画，由晚清民间画师沈蓉圃绘制。
他参照了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式，挑选了清同治、光绪年间（l860至1890）京剧舞台上享有盛名的十三位演员，用工笔重彩把他们扮演的剧中人物描绘出来，显示了作者的深厚功力。 此画于民国三十二年（1943年），由进化社朱复昌在书肆收购，经缩小影印问世，并附编《同光名伶十三绝传》一册。
三、成熟期 1883年一1918年，京剧由形成期步入成熟期，代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长，又经创造发展，将京剧艺术推进到新的成熟境界。
谭在艺术实践中广征博采，从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴，融于演唱之中，创造出独具演唱艺术风格的“谭派”，形成了“无腔不学谭”的局。
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一年级的手抄报语文
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国学常识20题：
1. “但愿人长久，千里共婵娟”，其中婵娟指的是什么？ (A)
A、月亮
B、姻缘
2. 王先生的QQ签名档最近改成了“庆祝弄璋之喜”，王先生近来的喜事是： (C)
A、新婚
B、搬家
C、妻子生了个男孩
D、考试通过
3. “爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”，这里的“屠苏”指的是：(C)
A、苏州
B、房屋
C、酒
D、庄稼
4. 我国的京剧脸谱色彩含义丰富，红色一般表示忠勇侠义，白色一般表示阴险奸诈，那么黑色一般表示： (A)
A、 忠耿正直
B、刚愎自用
5. 下列哪一句诗描写的场景最适合采用水墨画来表现？ (C)
A、落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色
B、 返景入深林，复照青苔上
C、 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪
D、 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红
6. 下列哪个成语典故与项羽有关？ (D)
A、隔岸观火
B、 暗度陈仓
C、 背水一战
D、破釜沉舟
7. 我们常说的“十八般武艺”最初指的是什么？ (A)
A、使用十八种兵器的技能
B、 十八种武术动作
8、文学史上被称作“小李杜”的是杜牧和谁？(B)
A、李贺
B、李商隐
9、“大禹治水”的故事家喻户晓，大禹治理的是哪个流域的洪水？(B)
A、长江流域
B、黄河流域
10、现在我们常用“阳春白雪”和“下里巴人”指代高雅和通俗的文艺作品，请问这两个成语最初指的'是什么？(C)
A、文章
B、画作
C、乐曲
11、“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”诗中的“我”指的是谁？(B)
A、杜甫
B 、李白
12、成语“白驹过隙”比喻：(B)
A、速度飞快
B、时光飞逝
13、下列选项中与“亡羊补牢”意思最接近的是：(C)
A、人无远虑，必有近忧
B、祸兮，福之所倚，福兮，祝之所伏
C、往者不可谏，来者犹可追
D、失之东隅，收之桑榆
14、下面哪位诗人是“初唐四杰”之一？（B）
A、王维
B、王勃
15、古代战争中指挥军队撤退时要敲击：（B）
A、鼓
B、锣
16、下列哪项不是端午节的习俗？（C）
A、 挂香包
B、插艾蒿
C、登高采菊
D、喝雄黄酒
17、“弱冠”指的是男子多少岁？（B）
A、十五岁
B、二十岁
18、成语“机不可失”出自张九龄之笔，它的下句是：（A）
A、时不再来
B、失不再来
19、《红楼梦》是我国古代著名的长篇小说之一，它的别名是：（B）
A、《金陵记》
B 、《石头记》
20、从事贸易活动的人叫做“商人”，这跟历史上的商代有关吗？（A）
A、有关
B、无关
格言、俗语、谚语、歇后语
读万卷书，行万里路
投我以桃，报之以李。
学而不厌，诲人不倦。
黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
谦受益，满招损。
良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。
世上无难事，只怕有心人。
聪明在于勤奋，天才在于积累。
锲而不舍，金石可镂。
知己知彼，百战百胜。
万事具备，只欠东风。
言必行，行必果。
吃一堑，长一智。
海内存知己，天涯若比邻。
耳听为虚，眼见为实。
路遥知马力，日久见人心。
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
熟读唐诗三百首，不会写来也会吟。
大意失荆州，骄兵必败。
有理走遍天下，无理寸步难行。
海阔从鱼跃，天高任鸟飞。
砌墙的砖头－后来居上
关公战李逵－大刀阔斧
狗咬吕洞宾－不识好人心
外甥打灯笼－照旧（舅）
孔夫子搬家－尽是输（书）
包公断案－铁面无私
王婆卖瓜－自卖自夸
姜太公钓鱼－愿者上钩
飞蛾扑火－自取灭亡
擀面杖吹火－一窍不通
竹篮打水－一场空
兔子尾巴－长不了
黄鼠狼给鸡拜年－没安好心
门缝里看人－看扁了
肉包子打狗－有去无回
八仙过海－各显神通
明珠弹雀－其得不复
逆水行舟－不进则退
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